书画里的中国
书画里的中国
又名:
书画里的中国/
主演:
王刚 佘诗曼 吴宣仪 陈建斌 
导演:
未知
状态:
更新至20220514期
语言:
汉语普通话
地区:
中国大陆
上映:
2021-04-23(中国内地)
更新:
22-07-02}
书画里的中国剧情

王刚老师再度出山主持,和明星专家一起在茶香中欣赏历代书画名作,揭开国宝书画背后的历史故事,与传奇书画作品来一场跨越时空的对话。

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中国绘画表现方面的特点

一、首重立意胸有成竹的构思中国传统绘画创作,以立意为先,许多绘画理论家都首先强调这一点,不管是画山水、画人物、还是画花鸟。唐代张彦远在《历代名画记》中有一段关于"六法"的论述:"夫象物必在于形似,形似须全其骨气。骨气形似.皆本于大意而归乎用笔。"他认为立意在完.画中才能有变态、有奇意。二、以线造型以形传神的造型规律"以形写神"是晋代画家顾恺之的一句名言,确立了中国艺术神高于形的美学观。它与纯以抽象性为高的近代欧洲美学观具很大的区别,即画人不仅仅于形似.还要升高于神似,画出人的精神面貌,不停止于外形之模拟,不拘泥于自然之真实,这一论见为艺术家建立起艺术应竭力企求之高度。三、多点透视、计白当黑的构图法则中国传统绘画既用焦点透视法,也用散点透视法,既有严守真实的画面空间和布白.也有打破真实按构图需要而平列的空间和布白,这样就使物象在画面出现时,可以按实物在画面上的艺术需要。伸长或缩短变化其形象,更换其位置。一株低于视平线的牡丹花.也可架高于祝平线之上,而取得透视的最佳效果。四、随类赋彩色彩相和- -中国画的色彩法则中国画的色彩,不拘泥于光源冷暖色调的局限,比较重视物体本身的固有色,而不去强调在特殊光线下的条件色。画那一件物品,就赋予那一件物品的基本色,达到色与物、色与线、色与墨、色与色的调和。五、情景相生气韵生动的意境中国传统绘画要求笔与墨合,情与景合、现实中无限丰富的景象,绘画家以强烈的形象感染力。画家凭借着这种感受,激起描绘这些景象的激情,于是作品作为情景相生的复写而重现,使情景交融在一起。至于气韵生动,即是画家所创造的艺术灵境,不同于一般的写生画,应成为富有生气,新鲜而活泼,有诗一般的韵味,使观者神往无穷。六、诗书画印纸笔的独特形式只有中国传统绘画,才有题字盖印的做法,不仅文人画,可以显示其诗、书、画三绝之长,即是一般的画作,也总要题字盖印,这样才有传统艺术的浓厚风味。题字和诗句,可以提高或补充观者对作品的欣赏和理解,也丰富了构附的变化,起到互相衬映,互为显彰,点缀与平衡构图的多方面作用。中国传统绘画的工具和材料之性能,也决定着中国传统绘画的特色。中国传统绘画是运用绢和纸作画,特别是生宣纸的出现,更加发挥了笔趣和墨彩。宣纸的渗性,毛笔的尖锥,使得笔锋无穷变化,产生出奇妙的效果。同时形成了各种效法和描法,画法和笔法。



书画中国的介绍

书画中国1,是由魏新雨演唱的一首中国长城书画家协会的会歌,魏新雨受中国长城书画家协会的邀请为此首歌曲献声,歌曲一经发出就受到多方的关注,《书画中国》歌曲浓烈的中国古典元素,歌曲的MV更是泼墨晕染让人浮想连连,回味无限,这些元素都让这首歌曲发出后持续升温,受到许多人的喜爱2。